Muzyka jordańska nie jest szeroko znana poza światem arabskim, a to co znane, bywa mylnie utożsamiane z szeroko rozumianą „muzyką bliskowschodnią” w sposób, który zaciera konkretne tradycje kraju. Jordania ma żywą kulturę muzyczną obejmującą beduińskie tradycje pustynne południa, lewantyńską muzykę miejską Ammanu, palestyńskie tradycje ludowe głęboko zakorzenione w społeczeństwie jordańskim i rosnącą współczesną scenę czerpiącą ze wszystkich tych nurtów. Ten przewodnik mapuje ten krajobraz.
Instrumenty
Oud
Oud (zapisywany też ud, od którego pochodzi europejskie słowo „lutnia”) to definiujący instrument arabskiej muzyki klasycznej i ludowej. To gruszkowata, krótka lutnia z 11 strunami (niekiedy 10 lub 12) w pięciu lub sześciu chórach, grana plektronem lub palcami. Nie ma progów, co pozwala graczowi wytwarzać mikrotonalne interwały centralne dla arabskiej muzyki maqam (modalnej).
W Jordanii oud pojawia się na formalnych koncertach, muzyce weselnej, nieformalnej muzyce kawiarni i spotkań towarzyskich oraz w beduińskich tradycjach wykonawczych. Grający na oudzie zajmuje wysoki status kulturowy — opanowanie instrumentu wymaga lat nauki, a sam instrument może być kosztowny.
Oud można usłyszeć w: prestiżowych restauracjach w Ammanie z muzyką na żywo (Fakhr el-Din, Sufra przy okazjonalnych wieczorach), na Festiwalu Jerash, podczas kulturalnych występów w hotelach i niekiedy podczas doświadczenia Petra by Night.
Rababa
Rababa to jednostrunowe skrzypce pochodzenia beduińskiego — jeden z najstarszych instrumentów w ciągłym użytku w regionie. Pudło rezonansowe to zazwyczaj mały drewniany lub tykwowy rezonator pokryty skórą; jedna struna z końskiego włosia jest prowadzona smyczkiem z końskiego włosia. Dźwięk jest cienki, żałosny i niezwykle ekspresyjny — zdolny do szerokiego zakresu emocjonalnego od żałobnego lamentu po energetyczną celebrację.
Rababa jest szczególnie kojarzona z beduińską poezją ustną i śpiewem: poeta-śpiewak (sha’ir) towarzyszy swojej improwizowanej lub recytowanej poezji grą na rababie, melodia podąża za konturami wersu. To jedna z najstarszych żyjących tradycji muzycznych Półwyspu Arabskiego i Lewantu.
Słuchanie dobrej gry na rababie — w kontekście, przy beduińskim zgromadzeniu lub podczas doświadczenia Petra by Night — to naprawdę niepowtarzalne przeżycie dla odwiedzających, którzy nigdy wcześniej nie zetknęli się z tym instrumentem.
Tabla (davul)
Tabla to bęben z dwoma membranami — baryłkowaty lub kielichowaty — który stanowi rytmiczną podstawę większości form jordańskiej muzyki ludowej i towarzyskiej. Jest grana rękoma (palce na cieńszej membranie dają wysoki dźwięk; dłoń na grubszej membranie daje bas). Wzory rytmiczne gry na tabli podążają za konkretnymi cyklami (rytmami maqam) związanymi z różnymi gatunkami muzycznymi i okazjami.
W muzyce weselnej i procesjach zaffe (patrz niżej) tabla jest centralna; w bardziej kameralnych ustawieniach pojedyncza tabla może towarzyszyć oudowi lub rababie.
Mijwiz
Mijwiz to dwururowy instrument stroikowy — dwie równoległe rurki z trzciny, każda z pojedynczym stroikiem wyciętym w trzcinie. Gracz oddycha w sposób ciągły techniką oddechu okrężnego, tworząc nieprzerwany bourdon z jednej rurki, podczas gdy melodia jest grana na drugiej. Dźwięk jest brzęczący, natrętny i lekko nosowy — natychmiast rozpoznawalny z nagrań lewantyńskiej muzyki wiejskiej.
Mijwiz jest szczególnie związany z palestyńskimi i jordańskimi tradycjami wiejskimi i pojawia się najczęściej w muzyce dabke i weselnych uroczystościach. Rzadko słychać go w miejskim kontekście koncertowym.
Shabbaba
Prosta flet końca beduińskiej tradycji pasterskiej. Wykonany z trzciny lub, w dawniejszych wiekach, z kości. Grany solo dla osobistej ekspresji lub do akompaniamentu śpiewu. Mniej widoczny w formalnych lub towarzyskich kontekstach muzycznych, ale część pejzażu dźwiękowego jordańskiej pustyni i wyżyn.
Formy muzyki ludowej
Dabke
Dabke (też dabkeh, dabka) to wielki taniec ludowy Lewantu — wykonywany w Jordanii, Palestynie, Libanie, Syrii i częściach Iraku. To taniec w linii lub kole, w którym uczestnicy splatają ramiona lub trzymają się za ręce i tupią, kopią i skaczą w skoordynowanych wzorach prowadzonych przez lidera (lawwih lub ras), który kontroluje tempo i zmienia figury.
W Jordanii dabke jest wykonywane na weselach, wiejskich uroczystościach i festiwalach kulturalnych. To taniec wspólnotowy, a nie sztuka widowiskowa — wszyscy uczestniczą, a nie widzowie oglądają specjalistów. Nauka dabke jest częścią dorastania jako Jordańczyk i Palestyńczyk w Jordanii; dzieci uczą się go w szkole i na rodzinnych uroczystościach.
Muzyka do dabke jest zazwyczaj zapewniana przez mijwiz, tablę i niekiedy oud — energetyczna, repetytywna, rytmicznie napędowa. Połączenie między muzyką a fizycznym ruchem tańca jest bezpośrednie i trzewne.
Dla odwiedzających dabke pojawia się najczęściej na: festiwalach kulturalnych, szczególnie Festiwalu Jerash; uroczystościach weselnych (jeśli masz szczęście być w pobliżu); oraz na niektórych wieczorach kulturalnych w hotelach. Niektórzy operatorzy turystyczni oferują warsztaty dabke.
Zaffe
Zaffe to procesyjna muzyka arabskich wesel — muzyczna i wokalna celebracja towarzysząca procesji pana młodego i przyjęciu panny młodej. W Jordanii grupy zaffe składają się zazwyczaj ze śpiewaków, grających na tabli i czasem na mijwiz lub akordeonie, idących w procesji i śpiewających tradycyjne pieśni gratulacyjne dla rodzin.
Tradycja zaffe różni się w zależności od rodziny, regionu i stopnia formalności. W konserwatywnych rodzinach zaffe może być segregowane ze względu na płeć — wykonywane przez mężczyzn w sekcji dla mężczyzn i przez kobiety w sekcji dla kobiet. W bardziej liberalnych rodzinach w Ammanie zaffe może być mieszaną celebracją. Wspólnym elementem jest poczucie publicznej deklaracji: ślub jest ogłaszany przez muzykę, którą może usłyszeć cała dzielnica.
Jeśli wieczorami w szczycie sezonu weselnego (wiosna i jesień) nocujesz blisko jordańskiej sali weselnej, prawie na pewno usłyszysz zaffe — charakterystyczny rytm bębna i chór męski na ulicach.
Sahja
Sahja to jedna z najstarszych form muzycznych Jordanii — forma antyfonnalnego (pytanie-odpowiedź) śpiewu wykonywanego przez grupy mężczyzn na uroczystościach, szczególnie weselach i okazjach narodowych. Lider sahja śpiewa linię; grupa odpowiada. Tematy to pochwała, honor, powitanie i celebracja. Nie używa się instrumentów; rytm jest zapewniany przez klaskanie.
Sahja jest opisywana jako bardzo archaiczna — i słusznie. Opis tradycji arabskiej muzyki przez UNESCO wskazuje sahja jako żyjącą formę dziedzictwa, która poprzedza rozprzestrzenienie się islamu w regionie. Słuchanie jej wykonywanej właściwie, przez dużą grupę mężczyzn w pełnym głosie, to jedno z bardziej poruszających doświadczeń dostępnych w Jordanii.
Festiwal Jerash
Festiwal Kultury i Sztuki w Jerash, odbywający się corocznie w lipcu i sierpniu w antycznych ruinach Jerash, to najbardziej znacząca coroczna prezentacja arabskiej sztuki w Jordanii. Festiwal odbywa się w jakiejś formie od 1981 roku i przyciąga teraz wykonawców z całego świata arabskiego i z zagranicy.
Występy odbywają się w Teatrze Południowym i innych otwartych przestrzeniach w obrębie stanowiska archeologicznego — połączenie starożytnej architektury rzymskiej i współczesnej arabskiej sztuki performatywnej to naprawdę potężny kontekst.
Program muzyczny Festiwalu Jerash zazwyczaj obejmuje: klasyczne arabskie zespoły muzyczne (oud i utwory zespołowe w tradycji maqam), współczesne arabskie gwiazdy popu (wielka atrakcja dla jordańskiej i regionalnej publiczności), ludowe zespoły wykonujące dabke i tradycyjną muzykę lewantyńską, a od czasu do czasu międzynarodowe akty crossover.
Festiwal jest też wydarzeniem teatralnym, poetyckim i tanecznym — nie tylko muzycznym — a pełny program może obejmować dwa do trzech tygodni. Sprawdzaj stronę festiwalu w konkretnym roku programowania, które zmienia się corocznie.
Praktyczna kwestia: Jerash leży 50 minut na północ od Ammanu samochodem. Wielu odwiedzających zostaje w Ammanie i jeździ wieczorami na festiwal, wracając późno. Hotele i operatorzy turystyczni w Ammanie mogą pomóc z transferami na festiwal.
Festiwal Distant Heat
W przeciwieństwie do starożytnych ruin Festiwalu Jerash, Distant Heat to współczesne wydarzenie muzyczne odbywające się w Wadi Rum — elektroniczna i ambientalna muzyka wykonywana w ciszy pustyni, zazwyczaj latem. Kontrast między rozległym krajobrazem a muzyką to estetyczna propozycja.
To niszowe wydarzenie z konkretną publicznością, ale warto o nim wiedzieć dla odwiedzających zainteresowanych tym, jak jordańscy i regionalni artyści angażują się z pustynnym krajobrazem przez współczesną muzykę.
Współczesna muzyka jordańska
Amman ma małą, ale rosnącą scenę indie muzyczną, która znacznie się rozwinęła od ok. 2010 roku. Zespoły i artyści pracujący w arabskojęzycznym rocku, jazzie i alternatywnych gatunkach grają w takich miejscach jak: Books@Cafe na Rainbow Street (instytucja kulturalna w Jabal Amman), Królewskie Centrum Kultury i różne mniejsze miejsca w okolicach Jabal Amman i Lweibdeh.
Napięcie i dialog między tradycyjną muzyką lewantyńską a współczesnymi formami globalnymi jest tu produktywne — kilku jordańskich artystów rozwinęło wyraziste głosy, łącząc grę na oudzie z produkcją elektroniczną lub osadzając tradycyjną palestyńską poezję ludową we współczesnych aranżacjach.
Muzyka podczas spaceru po Ammanie
Kultura muzyczna Ammanu jest przeżywana najbardziej naturalnie przez wałęsanie się po jego dzielnicach wieczorami, gdy odbywa się muzyka na żywo — co w chłodniejszych miesiącach wiosny i jesieni jest częste w plenerowych miejscach, restauracjach na dachach i przestrzeniach kulturalnych.
Amman city walking tour: local culture, hidden places & foodWycieczka piesza po ukrytych klejnotach Ammanu zapewnia kontekst geografii kulturalnej wspierającej tę muzykę — dzielnice, miejsca, społeczności. Przewodnik może wskazać odpowiednie miejsca na odpowiedni wieczór, zamiast zostawiać Cię do nawigowania po mieście, które nie zawsze jest czytelne dla obcych.
Muzyka i tradycje poezji ustnej
Jednym z najmniej znanych aspektów jordańskiej tradycji muzycznej dla obcokrajowców jest centralna rola poezji ustnej. W kulturze beduińskiej poeta-śpiewak (sha’ir) to postać o znaczącym statusie społecznym — osoba, która komponuje, zapamiętuje i wykonuje poezję pełniącą funkcje społeczne: chwali hojnych gospodarzy, upamiętnia zwycięstwa, opłakuje zmarłych, świętuje wesela, mediuje w sporach plemiennych mocą celnie wymierzonego wiersza.
Tradycja poezji ustnej w Jordanii jest ściśle związana z ogólnoarabską tradycją poezji nabati — wernakularna arabska forma poetycka, w odróżnieniu od klasycznej arabskiej formalnej poezji. Poezja nabati używa dialektu plemienia lub regionu; jest komponowana po to, by społeczność rozumiała ją natychmiast, nie po to, by była analizowana przez uczonych klasycznego arabskiego.
Sha’ir wykonujący z rababie przy beduińskim zgromadzeniu wykonuje poezję tak samo jak muzykę — słowa są centralne, muzyka jest ich nośnikiem. Zrozumienie tego pomaga wyjaśnić, dlaczego doświadczenie Petra by Night (gra na rababie bez tekstu, w obcojęzycznym kontekście) uchwyca jeden element tradycji, nieuchronnie tracąc inny.
Muzyka weselna: pełne spektrum
Tradycyjne jordańskie wesele angażuje muzykę w wielu momentach i wielu formach:
Zaffe: Muzyka procesyjna towarzysząca przybyciu pana młodego i przyjęciu panny młodej. Energetyczna, wokalna, bębniąca, często z mijwiz. Grupa zaffe idzie w procesji; członkowie rodziny i goście dołączają.
Dabke: Taniec ludowy wykonywany po zaffe, zazwyczaj przez gości-mężczyzn w linii lub kole. Muzyka jest napędzana przez tablę i mijwiz; frontman (ras) prowadzi ruchy.
Sahja: Antyfonnalny śpiew wykonywany przez grupy mężczyzn w konkretnych momentach uroczystości. Bardziej uroczysty niż dabke; struktura pytanie-odpowiedź nadaje mu medytacyjną jakość.
Muzyka współczesna: Na bardziej liberalnych weselach w Ammanie DJ lub zespół na żywo grający współczesny arabski pop (a niekiedy zachodnią muzykę) przejmuje późniejsze godziny. Tradycyjne formy i formy współczesne współistnieją na większości jordańskich wesel bez widocznej sprzeczności.
Segregacja płciowa uroczystości weselnych — tradycyjna w konserwatywnych społecznościach — oznacza, że sekcja kobiet ma własną muzykę: kobiety śpiewają razem, tańczą w sali dla kobiet, z muzyką, której goście-mężczyźni nie słyszą. To równoległy świat muzyczny z własnym repertuarem i wykonawcami.
Często zadawane pytania
Czy mogę zobaczyć tradycyjną muzykę na żywo w Ammanie?
Tak, choć harmonogram się zmienia. Królewskie Centrum Kultury regularnie organizuje arabskie przedstawienia muzyczne. Niektóre restauracje (Fakhr el-Din, Cantaloupe, Sufra okazjonalnie) oferują muzykę na żywo z oudem lub zespołem w weekendowe wieczory. Kulturalne wydarzenia w ambasadach i centrach kulturalnych są ogłaszane przez ammańskie listy wydarzeń (Jordan Times, lokalne grupy wydarzeń na Facebooku).
Co to jest maqam?
Maqam (liczba mnoga maqamat) to arabski system skal muzycznych — analogiczny do zachodnich skal, ale bardziej złożony, obejmujący mikrotonalne interwały nieobecne w muzyce zachodniej. Każdy maqam ma charakterystyczne wzory melodyczne, skojarzenia emocjonalne i odpowiednie czasy użycia. Rozumienie maqam nie jest konieczne do cieszenia się arabską muzyką, ale wiedza o jego istnieniu wyjaśnia, dlaczego muzyka brzmi inaczej niż zachodnia, nawet gdy instrumenty mogą być znajome.
Czy muzyka jest uważana za odpowiednią w konserwatywnym jordańskim społeczeństwie?
Muzyka to złożona kwestia w Jordanii jak w większości społeczeństw z większością muzułmańską. Tradycyjna uczoność religijna różni się w kwestii dopuszczalności muzyki; praktyki są szeroko zróżnicowane. W miejskim Ammanie muzyka — w tym na żywo — jest w pełni akceptowana i normalna. W bardziej konserwatywnych społecznościach i podczas piątkowych modlitw muzyka jest mniej obecna. Tradycyjna muzyka związana z weselami i uroczystościami (dabke, zaffe) jest powszechnie akceptowana.
Gdzie mogę kupić tradycyjne jordańskie nagrania muzyczne?
Amman ma kilka sklepów muzycznych sprzedających arabskie płyty CD — są coraz trudniejsze do znalezienia w dobie dominacji streamingu, ale niektóre w centrum przetrwały. Platformy strumieniowe online (Anghami, Spotify) obejmują katalogi arabskiej muzyki, ale jordańska muzyka tradycyjna konkretnie jest słabo reprezentowana w porównaniu z libańską i egipską muzyką popularną.
Jakiej arabskiej muzyki powinienem słuchać przed wizytą w Jordanii?
Dla kontekstu i przyjemności przed wyprawą: nagrania Fairuz (libańska śpiewaczka, uważana za największy arabski głos XX wieku) to niezbędne wprowadzenie do lewantyńskiej tradycji muzycznej. Marcel Khalife (libański kompozytor i grający na oudzie) łączy klasyczną muzykę arabską z polityczną piosenką ludową. Dla konkretnie Jordanii: twórczość Nassera Shammy (iracko-jordański mistrz oudu, oparty w Ammanie) reprezentuje współczesną tradycję klasyczną. Rim Banna (Palestynka, oparta w Nazarecie) nagrała palestyńskie pieśni ludowe we współczesnych aranżacjach i jest głęboko związana z jordańsko-palestyńską tradycją muzyczną.
Czy muzyka Petra by Night jest tradycyjna?
Tak — gra na oudzie i rababie podczas Petra by Night to tradycyjna muzyka beduińska wykonywana przez muzyków ze społeczności Bdoul. Nie jest wyreżyserowana ani teatralna w sensie wynalezionej; reprezentuje rzeczywiste dziedzictwo muzyczne społeczności, która żyła w Petrze.