Jordanische Musik ist außerhalb der arabischen Welt nicht weit bekannt, und was bekannt ist, wird tendenziell mit der breiteren „nahöstlichen Musik” auf eine Weise vermengt, die die spezifischen Traditionen des Landes auslöscht. Jordanien hat eine lebendige Musikkultur, die die beduinischen Wüstentraditionen des Südens, die levantinische Stadtmusik Ammans, die tief in der jordanischen Gesellschaft verwurzelten palästinensischen Volksmusiktraditionen und eine wachsende zeitgenössische Szene umfasst, die aus all dem schöpft und neue Elemente hinzufügt. Dieser Leitfaden kartiert die Landschaft.
Die Instrumente
Oud
Der Oud (auch Ud geschrieben, von dem das europäische Wort „Laute” abgeleitet ist) ist das definierende Instrument der arabischen Klassik- und Volksmusik. Es ist eine birnenförmige Kurzhalskurve mit 11 Saiten (manchmal 10 oder 12) in fünf oder sechs Chören, die mit einem Plektrum oder den Fingern gespielt wird. Er hat keine Bünde, was dem Spieler ermöglicht, die mikrotonialen Intervalle zu produzieren, die für die arabische Maqam-Modalmusik zentral sind.
In Jordanien erscheint der Oud in formellen Konzerten, in Hochzeitsmusik, in der informellen Musik von Kaffeehäusern und Versammlungen sowie in den beduinischen Aufführungstraditionen. Der Oud-Spieler nimmt eine hochrangige Kulturposition ein — die Beherrschung des Instruments erfordert jahrelanges Studium, und das Instrument selbst kann teuer sein.
Man hört Oud bei: gehobenen Amman-Restaurants mit Livemusik (Fakhr el-Din, Sufra an gelegentlichen Abenden), beim Jerash-Festival, bei kulturellen Aufführungen in Hotels und gelegentlich beim Petra-bei-Nacht-Erlebnis.
Rababa
Die Rababa ist eine Einsaitengeige beduinischen Ursprungs — eines der ältesten Instrumente, das in der Region kontinuierlich verwendet wird. Der Körper ist typischerweise ein kleiner Holz- oder Kalebassen-Resonator, der mit Leder bespannt ist; eine einzelne Rosshaar-Saite wird mit einem Rosshaar-Bogen gestrichen. Der Klang ist dünn, klagend und intensiv ausdrucksstark — fähig zu einem weiten emotionalen Spektrum von klagendem Trauern bis zu energetischer Feier.
Die Rababa ist besonders mit beduinischer mündlicher Dichtung und Gesang verbunden: Ein Dichtersänger (Scha’ir) begleitet seine improvisierten oder rezitierten Gedichte mit Rababa-Spiel, wobei die Melodie den Konturen des Verses folgt. Das ist eine der ältesten noch überlebenden Musiktraditionen der arabischen Halbinsel und des Levants.
Gutes Rababa-Spiel zu hören — im Kontext, bei einer Beduinenversammlung oder beim Petra-bei-Nacht-Erlebnis — ist eine wirklich unverwechselbare Erfahrung für Besucher, die das Instrument noch nie kennengelernt haben.
Tabla (Davul)
Die Tabla ist eine doppelköpfige Trommel — fass- oder becherseitenförmig — die das rhythmische Fundament für die meisten Formen jordanischer Volks- und Gesellschaftsmusik liefert. Sie wird mit den Händen gespielt (die Finger auf dem dünneren Kopf erzeugen einen hohen Klang; die Handfläche auf dem dickeren Kopf erzeugt den Bass). Die Rhythmusmuster des Tabla-Spiels folgen den spezifischen Zyklen (Maqam-Rhythmen), die verschiedenen Musikgenres und Anlässen zugeordnet sind.
In Hochzeitsmusik und Zaffe-Prozessionen (siehe unten) ist die Tabla zentral; in intimeren Umgebungen kann eine einzelne Tabla den Oud oder die Rababa begleiten.
Mijwiz
Der Mijwiz ist ein Doppelrohr-Blasinstrument — zwei parallele Rohrohre, jedes mit einem einzelnen direkt ins Rohr geschnittenen Rohrblatt. Der Spieler atmet durch Kreisatemtechniken kontinuierlich, während er spielt, und schafft einen anhaltenden Bordun aus einem Rohr, während die Melodie auf dem anderen gespielt wird. Der Klang ist summend, beharrlich und leicht nasal — aus Aufnahmen levantinischer Dorfmusik sofort erkennbar.
Der Mijwiz ist besonders mit palästinensischen und jordanischen Dorftraditionen verbunden und erscheint am häufigsten in Dabke-Musik und Hochzeitsfeiern. Er ist in einem städtischen Konzertkontext selten zu hören.
Schabbaba
Eine einfache, am Ende angeblasene Flöte der Beduinen-Hirtentraditionen. Aus Rohr oder in früheren Jahrhunderten aus Knochen gefertigt. Solo zur persönlichen Ausdrucksweise oder zur Begleitung des Gesangs gespielt. In formellen oder geselligen Musikkontexten weniger prominent, aber Teil der Klanglandschaft der jordanischen Wüste und des Hochlands.
Die Volksmusikformen
Dabke
Dabke (auch Dabkeh, Dabka) ist der große Volkstanz des Levants — im ganzen Jordanien, Palästina, Libanon, Syrien und Teilen des Irak aufgeführt. Es ist ein Linien- oder Kreistanz, bei dem die Teilnehmer Arme oder Hände verknüpfen und im koordinierten Muster unter der Führung eines Vortänzers (Lawwih oder Ras) stampfen, kicken und springen, der das Tempo kontrolliert und die Figuren wechselt.
In Jordanien wird Dabke bei Hochzeiten, Dorffesten und Kulturfestivals aufgeführt. Es ist ein Gemeinschaftstanz, keine Aufführungskunst — alle nehmen teil, kein Publikum beobachtet Spezialisten. Das Erlernen von Dabke ist Teil des Aufwachsens als Jordanier oder Palästinenser in Jordanien; Kinder lernen es in der Schule und bei Familienfeiern.
Die Musik für Dabke wird typischerweise von Mijwiz, Tabla und manchmal Oud geliefert — energetisch, repetitiv, rhythmisch antreibend. Die Verbindung zwischen der Musik und der körperlichen Bewegung des Tanzes ist unmittelbar und viszeral.
Für Besucher erscheint Dabke am häufigsten bei: Kulturfestivals, besonders dem Jerash-Festival; Hochzeitsfeiern (wenn man das Glück hat, in der Nähe zu sein); und bei einigen Hotel-Kulturabenden. Einige Tourveranstalter bieten Dabke-Workshops an.
Zaffe
Zaffe ist die Prozessionsmusik arabischer Hochzeiten — die musikalische und vokale Feier, die die Prozession des Bräutigams und den Empfang der Braut begleitet. In Jordanien bestehen Zaffe-Gruppen typischerweise aus Sängern, Tabla-Spielern und manchmal einem Mijwiz oder Akkordeon, die in Prozession gehen und traditionelle Glückwunschlieder an die Familien singen.
Die Zaffe-Tradition variiert je nach Familie, Region und Grad der Formalität. In konservativen Familien kann die Zaffe nach Geschlechtern getrennt sein — von Männern im Männerempfangsbereich und von Frauen im Frauenbereich aufgeführt. In liberaleren Amman-Familien kann die Zaffe eine gemischte Feier sein. Das gemeinsame Element ist das Gefühl der öffentlichen Erklärung: Die Hochzeit wird durch Musik verkündet, die das ganze Viertel hören kann.
Wenn man in der Nähe eines jordanischen Hochzeitslokal in den Abendstunden der Hochzeitssaison (Frühling und Herbst) übernachtet, wird man fast sicher Zaffe hören — einen charakteristischen Trommelrhythmus und Männerchor auf den Straßen.
Sahja
Sahja ist eine der ältesten Musikformen Jordaniens — eine Form des antiphonalen (Frage-und-Antwort) Gesangs, der von Gruppen von Männern bei Feiern aufgeführt wird, besonders Hochzeiten und nationalen Anlässen. Der Sahja-Führer singt eine Zeile; die Gruppe antwortet. Die Themen sind Lob, Ehre, Willkommen und Feier. Keine Instrumente werden verwendet; der Rhythmus wird durch Klatschen geliefert.
Sahja wird als sehr alt empfunden beschrieben — was es ist. Die UNESCO-Beschreibung arabischer Musiktraditionen vermerkt die Sahja als lebendige Erbform, die der Ausbreitung des Islam in der Region vorausgeht. Sie richtig aufgeführt zu hören, von einer großen Gruppe von Männern in voller Stimmkraft, ist eine der bewegenderen Erfahrungen, die in Jordanien verfügbar sind.
Das Jerash-Festival
Das Jerash-Festival für Kultur und Kunst, das jährlich im Juli und August in den antiken Ruinen von Jerash stattfindet, ist das bedeutendste jährliche Schaufenster arabischer Kunst in Jordanien. Das Festival läuft in irgendeiner Form seit 1981 und zieht nun Künstler aus der ganzen arabischen Welt und international an.
Aufführungen finden im Südtheater und anderen offenen Räumen innerhalb der archäologischen Stätte statt — die Kombination antiker römischer Architektur und zeitgenössischer arabischer darstellender Künste ist ein wirklich kraftvoller Kontext.
Das Musikprogramm des Jerash-Festivals umfasst typischerweise: arabische klassische Musikensembles (Oud- und Ensemblestücke in der Maqam-Tradition), zeitgenössische arabische Popstars (eine große Attraktion für jordanisches und regionales Publikum), Volksensembles, die Dabke und traditionelle levantinische Musik aufführen, und gelegentlich internationale Crossover-Acts.
Das Festival ist auch eine Theater-, Poesie- und Tanzveranstaltung — nicht nur Musik — und das vollständige Programm kann sich über zwei bis drei Wochen erstrecken. Die Festival-Website für die Programmierung des jeweiligen Jahres überprüfen, die jährlich wechselt.
Das Praktische: Jerash liegt 50 Minuten nördlich von Amman mit dem Auto. Viele Besucher bleiben in Amman und unternehmen einen Abendausflug zum Festival, kehren spät zurück. Hotels und Tourveranstalter in Amman können bei Festival-Transfers helfen.
Das Distant-Heat-Festival
Im Gegensatz zum antiken Ruinensetting des Jerash-Festivals ist Distant Heat eine zeitgenössische Musikveranstaltung, die in Wadi Rum stattfindet — elektronische und Ambient-Musik, die in der Stille der Wüste aufgeführt wird, typischerweise im Sommer. Der Kontrast zwischen der weiten Landschaft und der Musik ist der ästhetische Vorschlag.
Das ist eine Nischenveranstaltung mit einem spezifischen Publikum, aber wert zu kennen für Besucher, die daran interessiert sind, wie jordanische und regionale Künstler durch zeitgenössische Musik mit der Wüstenlandschaft umgehen.
Zeitgenössische jordanische Musik
Amman hat eine kleine, aber wachsende Indie-Musikszene, die sich seit etwa 2010 erheblich entwickelt hat. Bands und Künstler, die in arabischsprachigem Rock, Jazz und alternativen Genres arbeiten, treten auf in: Books@Cafe auf der Rainbow Street (eine Kulturinstitution in Jabal Amman), dem Royal Cultural Centre und verschiedenen kleineren Spielstätten in den Bereichen Jabal Amman und Lweibdeh.
Die Spannung und der Dialog zwischen traditioneller levantinischer Musik und zeitgenössischen globalen Formen ist hier produktiv — mehrere jordanische Künstler haben unverwechselbare Stimmen entwickelt, indem sie Oud-Spiel mit elektronischer Produktion kombinieren oder palästinensische traditionelle Volkspoesie mit zeitgenössischen Arrangements setzen.
Musik auf einem Stadtrundgang durch Amman
Die Musikkultur Ammans wird am natürlichsten erlebt, indem man in den Abendstunden durch ihre Viertel schlendert, wenn Livemusik stattfindet — was in den kühleren Monaten Frühling und Herbst in Außenbereichen, auf Dachterrassen-Restaurants und Kulturräumen häufig ist.
Ammans versteckte Schätze-Tour buchenDer Stadtrundgang durch Ammans versteckte Schätze bietet Kontext für die kulturelle Geografie, die diese Musik unterstützt — die Viertel, die Spielstätten, die Gemeinschaften. Ein Guide kann auf die richtigen Spielstätten für den richtigen Abend hinweisen, anstatt Sie eine Stadt navigieren zu lassen, die für Außenstehende nicht immer lesbar ist.
Musik und mündliche Dichtertradition
Einer der für Außenstehende am wenigsten bekannten Aspekte der jordanischen Musiktradition ist die zentrale Rolle der mündlichen Poesie. In der Beduinenkultur ist der Dichtersänger (Scha’ir) eine Figur von erheblichem sozialen Status — jemand, der Poesie komponiert, auswendig lernt und aufführt, die soziale Funktionen erfüllt: großzügige Gastgeber preisen, Siege gedenken, Tote betrauern, Hochzeiten feiern, Stammeskonflikte durch die Macht gut gezielter Verse vermitteln.
Die Tradition der mündlichen Poesie in Jordanien ist eng mit der gesamtarabischen Tradition der Nabati-Poesie verwandt — einer volkssprachlichen arabischen Gedichtform, im Gegensatz zur klassisch arabischen formalen Poesie. Nabati-Poesie verwendet den Dialekt des Stammes oder der Region; sie wird komponiert, um von der Gemeinschaft sofort verstanden zu werden, nicht um von Gelehrten des klassischen Arabisch analysiert zu werden.
Ein Scha’ir, der mit einer Rababa bei einem Beduinenanlass auftritt, führt ebenso Poesie wie Musik auf — die Worte sind zentral, die Musik ist ihr Vehikel. Das zu verstehen hilft erklären, warum das Petra-bei-Nacht-Erlebnis (Rababa-Spiel ohne Text, in einem Fremdsprachen-Kontext) ein Element der Tradition einfängt, während es unweigerlich ein anderes verliert.
Hochzeitsmusik: Das vollständige Spektrum
Eine traditionelle jordanische Hochzeitsfeier beinhaltet Musik an mehreren Punkten und in mehreren Formen:
Zaffe: Die Prozessionsmusik, die die Ankunft des Bräutigams und den Empfang der Braut begleitet. Energetisch, vokal, trommelnd, oft mit Mijwiz. Die Zaffe-Gruppe geht in Prozession; Familienmitglieder und Gäste schließen sich der Prozession an.
Dabke: Der Volkstanz, der nach der Zaffe aufgeführt wird, typischerweise von den männlichen Gästen in einer Linie oder einem Kreis. Die Musik wird von der Tabla und dem Mijwiz angetrieben; der Vortänzer (Ras) leitet die Bewegungen.
Sahja: Der antiphonale Gesang, der von Männergruppen zu bestimmten Momenten in der Feier aufgeführt wird. Ernster als Dabke; die Frage-und-Antwort-Struktur verleiht ihm eine mediative Qualität.
Zeitgenössische Musik: Bei liberaleren Amman-Hochzeiten übernimmt ein DJ oder eine Live-Band, die zeitgenössische arabische Popmusik (und manchmal westliche Musik) spielt, in den späteren Stunden. Die traditionellen Formen und die zeitgenössischen Formen koexistieren auf den meisten jordanischen Hochzeiten ohne offensichtlichen Widerspruch.
Die Geschlechtertrennung bei Hochzeitsfeiern — traditionell in konservativen Gemeinschaften — bedeutet, dass der Frauenbereich seine eigene Musik hat: Frauen, die zusammen singen, im Frauensaal tanzen, mit Musik, die männliche Gäste nicht hören. Das ist eine parallele Musikwelt mit ihrem eigenen Repertoire und ihren eigenen Aufführenden.
Häufig gestellte Fragen
Kann man in Amman traditionelle Livemusik sehen?
Ja, obwohl die Planung variiert. Das Royal Cultural Centre veranstaltet regelmäßige arabische Musikaufführungen. Einige Restaurants (Fakhr el-Din, Cantaloupe, Sufra gelegentlich) bieten an Wochenendabenden Live-Oud- oder Ensemblemusik. Kulturveranstaltungen in Botschaften und Kulturzentren werden durch Ammans Veranstaltungslisten angekündigt (Jordan Times, lokale Facebook-Veranstaltungsgruppen).
Was ist Maqam?
Maqam (Plural Maqamat) ist das arabische System der Musikmodi — analog zu westlichen Skalen, aber komplexer, einschließlich mikrotonialer Intervalle, die in der westlichen Musik nicht vorhanden sind. Jeder Maqam hat charakteristische melodische Muster, emotionale Assoziationen und angemessene Verwendungszeiten. Das Verstehen von Maqam ist zum Genießen arabischer Musik nicht notwendig, aber zu wissen, dass es existiert, erklärt, warum die Musik anders klingt als westliche Musik, auch wenn die Instrumente vertraut sein könnten.
Gilt Musik in der konservativen jordanischen Gesellschaft als angemessen?
Musik ist in Jordanien wie in den meisten muslimisch geprägten Gesellschaften ein komplexes Thema. Die traditionelle religiöse Wissenschaft variiert in der Frage der Erlaubtheit von Musik; die Praxis variiert stark. Im städtischen Amman ist Musik — einschließlich Liveaufführungen — vollständig akzeptiert und normal. In konservativeren Gemeinschaften und während des Freitagsgebets ist Musik weniger präsent. Die traditionelle Musik, die mit Hochzeiten und Feiern verbunden ist (Dabke, Zaffe), wird allgemein akzeptiert.
Wo kann man traditionelle jordanische Musikaufnahmen kaufen?
Amman hat mehrere Musikläden, die arabische Musik-CDs verkaufen — sie werden schwerer zu finden, da Streaming dominiert, aber einige bestehen im Innenstadtbereich fort. Online-Streaming-Plattformen (Anghami, Spotify) enthalten arabische Musikkataloge, aber jordanische traditionelle Musik speziell ist im Vergleich zu libanesischer und ägyptischer Popularmusik schlecht vertreten.
Welche arabische Musik sollte man vor dem Besuch Jordaniens hören?
Für Kontext und Genuss vor der Reise: Die Aufnahmen von Fairuz (libanesische Sängerin, galt als die größte arabische Stimme des 20. Jahrhunderts) sind eine unverzichtbare Einführung in die levantinische Musiktradition. Marcel Khalife (libanesischer Komponist und Oud-Spieler) überbrückt klassische arabische Musik und politisches Volkslied. Für speziell Jordanisches: Das Werk von Nasser Shamma (irakisch-jordanischer Oud-Meister, ansässig in Amman) repräsentiert die zeitgenössische klassische Tradition. Rim Banna (Palästinenserin, ansässig in Nazareth) nahm palästinensische Volkslieder mit zeitgenössischen Arrangements auf und ist tief mit der jordanisch-palästinensischen Musiktradition verbunden.
Ist die Musik bei Petra bei Nacht traditionell?
Ja — das Oud- und Rababa-Spiel bei Petra bei Nacht ist traditionelle Beduinenmusik, die von Bdoul-Gemeinschaftsmusikern aufgeführt wird. Es ist nicht inszeniert oder theatralisch in dem Sinne, dass es erfunden wäre; es repräsentiert das tatsächliche musikalische Erbe der Gemeinschaft, die in Petra lebte.